讓真實而誠摯的影像從四面八方來，從各個文化工作的領域而來，我們的社會迫切需要這種影像。我們相信，只要我們給予支持，還有許多這片土地上精彩的故事，內斂深刻的文化之美，會從最基層的地方而來。
身為《不能戳的秘密》這部影片第一位觀眾、製片和看此部影片最多次數的我，也曾嚴厲地問過李惠仁這個問題，他說，除了良心，更希望留給孩子們挑戰權威、追求真相的勇氣。政府單位裡，如果也能多幾個有良心的「李惠仁」，台灣人會更幸福。
在這幾次的接觸中，我發現我所要拍攝的對象，並非一般尋常的老太太。她對我的拍攝動機、想法，甚至個人政治上的意識型態，都要進行了解。這是過去我從來沒有過的經驗。
《乘著光影旅行》這部紀錄片本身，既在解構，也在結構。它解構了李屏賓身為一名攝影師的創作態度，以及與電影從新浪潮至今超過四分之一世紀的緊緊聯繫；另一方面，它卻也同時結構出李屏賓身為一個人，與家庭、母親之間無法割捨卻又無可奈何的宿命。
在這層意義上，對紀錄片的拍攝者甚至愛好者而言，不理解「事物的核心」，就永遠到不了紀錄片的應許之地。我必須慶幸目前的台灣還不到這種地步，我只是憂心。
紀錄片拍攝也不同於劇情片，不是說近就能近。美國著名戰地記者羅伯特卡帕就曾說：「如果你的照片拍得不夠好，那是因為你還靠得不夠近。」這裡的近不僅僅是物理的位移長度，更包含了心理與哲學的向度。
